Le Passeur

Le Passeur est une incroyable dystopie signée Lois Lowry qui se passe dans une communauté où les émotions, les sentiments et les couleurs n’existent pas. A douze ans, tous les enfants se voient attribuer un « travail » et une formation à suivre pour l’apprendre. Il existe des « cellules familiales » dans lesquelles se trouvent deux « conjoints » et deux enfants d’âges et de sexes différents. Les personnes âgées et les habitants ayant commis une grosse faute sont « élargis », personne ne sait vraiment ce que ça veut dire, mais après, on ne les revoit plus…
Bref, cette « communauté » est complètement contrôlée par des gens que l’on ne connait pas…

Le tome 1 suit Jonas, un « individu de sexe masculin » qui approche de ses douze ans et donc de son attribution. Mais Jonas ne sait pas ce qui l’attend. Jonas va découvrir que le monde est manipulé, que les couleurs et les animaux existent, et surtout, il va faire la connaissance du mystérieux Passeur…

J’ai tellement aimé ce livre que, bien qu’il fasse 350 pages, je l’ai lu en 3 fois. C’est une série en 4 tomes : Le Passeur, L’Elue, Messager, Le Fils. Ils suivent tous les quatre des personnages différents, mais tous se rejoignent à un moment. Ils changent beaucoup de nom au cours de la série car ils changent de lieux. Ce que je veux dire, c’est qu’ils se font appeler différemment selon les endroits dans lesquels ils vont car les traditions ne sont pas les mêmes.

Cette série est… particulière. Enfin, disons plutôt que je n’étais pas habitué à lire des livres de ce type, ni à ce type de narration : je n’ai pas l’habitude de lire des livres de science fiction (d’ailleurs j’en lirai surement d’autres). L’histoire est incroyable et les plus petits éléments y sont importants (les exemples pourraient vous spoiler le roman, désolé).

Je vous recommande fortement ce livre (pas très étonnant sinon je ne lui aurai pas consacré cet article) ainsi que tous les autres livres de Lois Lowry.

Alexandre

La grande finale de Koh Lanta 2023

Il y a quelques temps, nous vous avions déjà parlé de Koh Lanta le Feu sacré qui avait commencé le 21 février 2023. L’aventure s’est déroulée aux Philippines. Et mardi 13 juin a eu lieu la finale. Dans cet article nous allons vous raconter cette finale de Koh-Lanta en commençant par l’épreuve de l’orientation jusqu’au gagnant.

L’épreuve de l’orientation

L’épreuve de l’orientation consiste à affronter les 4 derniers aventuriers de Koh Lanta. Pour réussir cette épreuve, il faut trouver un des trois poignards qui offrent la place pour la mythique épreuve des poteaux. Pour trouver ces poignards nous avons des indices : premièrement il faut trouver un point repère, et à moins de 50 pas de rayon à partir de ce point, se trouve une balise avec une couleur et un nombre : la couleur correspond à une direction et le nombre à un nombre de pas de rayon. Comme ça, nous savons dans quelle direction et à combien de pas se trouve le poignard. Les trois concurrents qui trouvent les poignards vont sur les poteaux.

L’épreuve de l’orientation de Koh Lanta le Feu sacré opposait Tania, Julie, Nicolas et Frédéric. Le premier à avoir trouver le poignard était Nicolas en 40 minutes, puis Tania en 4h40 et ensuite Frédéric en 5h20. Ainsi, Julie est éliminée et ne pourra pas participer à la mythique épreuve des poteaux.

Les poteaux

L’épreuve des poteaux c’est le grand jour de la finale !

Les trois aventuriers qualifiés grâce à l’orientation, s’affrontent en montant sur des poteaux au dessus de la mer et doivent tenir le plus longtemps en équilibre. Cette épreuve peut durer très longtemps ainsi, le poteau se rétrécit pour compliquer la tâche. Bref, celui qui est resté le plus longtemps est sûr d’aller à la vraie finale. Ainsi, il doit choisir quelqu’un pour l’ affronter en finale.

Dans le cas du feu sacré mardi, c’est Frédéric qui a tenu sur les poteaux le plus longtemps et qui a gagné, et donc il a choisi pour la finale Tania, au grand désespoir de Nicolas qui était son presque meilleur ami. Mais, Frédéric a décidé de mettre toutes les chances de son cotés.

LA finale

La finale se déroule en direct à Paris.

Le jury final (tous les aventuriers ayant été éliminés après la réunification) vote pour choisir le vainqueur entre les deux finalistes. Celui qui obtient le plus de votes a gagné et remporte un chèque de 100 000 € !

Comme vous le savez donc, c’est Frédéric et Tania qui ont été finalistes et mardi, le dépouillement des votes a été fait. Et ATTENTION SPOIL ! C’est Frédéric qui a eu le plus de voix pour lui, il en a eu 7 alors que Tania en a eu 2. C’est donc Frédéric qui remporte Koh-Lanta le Feu sacré et qui gagne un chèque de 100 000 € !!!

Ne vous inquiétez pas une prochaine saison de Koh Lanta revient normalement en septembre !

Virgile et Nathael 🙂

PS : Frédéric nous a fait part au long de l’aventure que s’il gagnait il réaliserait son rêve : ouvrir un bar à cocktail, et maintenant il peut le faire! Bravo à lui !

Fuze, un Youtubeur hyper connu

Fuze est un youtubeur qui a plus de 2 millions d’abonnés et fait des vidéos sur Minecraft.

Minecraft est un jeu multiplateforme en 3D, qui est composé de blocs. En effet, tout l’univers du jeu est constitué de voxels (des pixels en 3D) que j’appelle des blocs. Il y a beaucoup de blocs différents (plusieurs voxels assemblés). Certains ont des utilités comme les fours qui peuvent cuire la nourriture ou des minerais.

Il y a deux versions différentes de ce jeu : la version Bedrock et celle de Java. Ce sont les formats des mondes dans Minecraft.

Fuze ne joue que sur la version Java. Il est connu pour ses vidéos qui l’ont rendu très populaire. Ses vidéos donnent des conseils aux joueurs pour débuter et pour maintenir la survie de leur personnage. Fuze joue sur plusieurs plateformes (serveurs) autres que le jeu original Minecraft.

Fuze a une mascotte en peluche qui s’appelle Didier qu’il vend d’ailleurs sur son site.

Je trouve que ses vidéos sont très cools et je vous reconseille vivement de les regarder car je les adore.

Louise R.

Exposition Basquiat et Warhol

Le mercredi 7 juin, je suis allée à l’exposition de Basquiat et Warhol à la fondation Louis Vuitton avec l’atelier d’Isoré. C’est une association dans le 14e arrondissement qui donne des ateliers de loisirs créatifs et avec lequel je prends des cours de dessin le mercredi.

De Warhol, je connaissais ses portraits de Marilyn Monroe sans savoir qu’il en était l’auteur, de Basquiat je n’avais jamais rien vu, même s’il est, lui aussi, très célèbre. Les deux artistes ont été réunis à la fondation Louis Vuitton, car ils ont été amis à New-York dans les années 1980, et ils ont signé ensemble un certains nombre de toiles entre 1984 et 1985. Mais les deux n’ont pas du tout le même style.

Pour ma part, je préfère Andy Wahrol pour ses « séries » aux couleurs flashy. J’ai plus de mal avec Basquiat dont le dessin me fait penser à des dessins d’enfants.

Malgré mes réserves, et parce que vous n’avez peut-être pas les goûts que moi, je vous conseille d’aller voir cette exposition.

Louane

The Legend of Zelda, Tears of the Kingdom

Le jeu The Legend of Zelda tears of the kingdom est sorti le 12 mai et dépasse déjà les 500 000 exemplaires vendus. C’est le 21e jeu de la série Zelda, cette série est l’une des plus connue au monde avec Mario.

Ce nouvel opus, est la suite directe de Breath of the wild : on y retrouve certains PNJ (personnages non joueurs) que l’on avait croisés dans l’opus précédent, par exemple : Bourguette, Babil, Terry ou Riju. On y voit aussi les mêmes paysages : le lac Hylia , le désert Gerudo, et les mêmes villages : le village Piaf, la cité Gerudo ou le village d’Elimith. Dans ce jeu, on rencontre des monstres déjà vus dans les précédents Zelda comme les Bokoblins, les Moblins, les Hinox, les Lézalflos ou les Lynels. Mais il y en a aussi de nouveaux comme les Gleeok (un dragon a 3 têtes) ou les Miasmes. Ganondorf est toujours le méchant principal, le plus grand méchant de la série. Dans cet opus on apprend qu’il y a des îles célestes dont une où on commence l’aventure. Link n’y a qu’un bras humain, et une sorte de bras robot. Dans ce prélude, on rencontre un fantôme qui est celui de Rauru le premier roi d’Hyrule et il nous dit que ce bras non humain était son propre bras.

Dans les 2 opus, Link a des pouvoirs : dans Breath of the wild, « polaris » qui permet de déplacer des objets métalliques, « bombes » qui permet de créer… des bombes (rondes ou carrées) , « cryonis » qui permet de créer des bocs de glaces sur l’eau et « cinétis » qui permet de figer un objet et de le frapper pour qu’il accumule de l’énergie afin d’être projeté . Dans Tears of the Kingdom : « emprise » qui permet de prendre des objets et les coller entre eux, « ascension » qui permet de traverser les plafonds , »amalgame » qui permet de coller des objets, des boucliers ou des armes a des flèches, des boucliers ou des armes pour améliorer leur puissance ou créer des effets spéciaux comme créer un nuage de fumée en accrochant un champignon fumigène à des boucliers .

D’après ce que j’en ai vu, ce jeu est à nouveau une énorme MASTERCLASS, comme Breath of the wild.

Arthur V

Quai d’Orsay, dans les coulisses du ministère des Affaires étrangères

Quai d’Orsay est une bande dessinée qui se passe au ministère des Affaires étrangères. Cette BD suit Arthur Vlaminck, chargé d’écrire les discours du ministre. Ce ministre, Alexandre Taillard de Vorms, est clairement inspiré de Dominique de Villepin (ministre des affaires étrangères sous Jaques Chirac). Cette BD raconte la vie au ministère lors de la crise du Lousdem (un pays imaginaire). Cette histoire s’inspire de la réelle histoire de la crise en Irak*. Arthur Vlaminck, le personnage principal, a été inspiré par Abel Lanzac qui a réellement existé. Il a vécu cette aventure et l’a racontée à Christophe Blain, l’auteur de la bande dessinée.

Alexandre Taillard de Vorms est un personnage ayant une manière assez unique de diriger son ministère. Il apprécie le travail bien fait. Quand je parle de travail bien fait, c’est très bien fait. Il n’aime pas les stabilos qui « peluchent » et surligne tout ce qu’il apprécie (discours, livres… etc.). Ce n’est qu’un exemple… Il est très cultivé, lit de nombreux livres et adore Héraclite, un philosophe grec. D’après plusieurs de ses conseillers, il est extrêmement intelligent et a une longueur d’avance sur tout. Il trouve toujours réponse à tout. Il enseigne en quelques sorte l' »art » de l’écriture, des langages, au personnage principal. De toutes les bandes dessinées que j’ai lue, je ne me suis jamais autant attaché à un personnage !!! Malgré la difficulté de son travail, le ministre reste énormément investi. Il adore ce qu’il fait, il adore ses conseillers. On le suit, on ressent ce qu’il ressent, on pense ce qu’il pense…

Cette bande dessinée montre très bien la complexité et, on peut le dire, l’ « absurdité » du monde politique à l’ONU. Au ministère, alors tout doit être près à la minute, le ministre n’hésite pas à tout faire recommencer.

J’ai énormément aimé cette bande dessinée, premièrement j’ai adoré le personnage du ministre. Ensuite, moi qui ne suis encore qu’au collège en 6e je ne m’étais jamais intéressé à cette crise, et à vrai dire, je n’en connaissais pas l’existence. J’aime également beaucoup le style de dessin de Blain qui exagère les traits de ses personnages. Même si vous n’aimez pas la politique ou que vous ne vous y intéressez pas, je vous conseille très fortement cette bande dessinée.

A.B

*En 2003, Dominique de Villepin, ministre des Affaires étrangères, prend la parole à l’ONU devant le Conseil de Sécurité, pour y exprimer, face aux Etats-Unis, l’opposition de la France à la guerre en Irak.

Harry Potter à Paris !

Le mercredi 10 mai, je suis allée voir l’exposition Harry Potter qui se trouve au parc des expositions à la Porte de Versailles.

Personnellement, j’adore Harry Potter ! Ce héros, sorti de l’imagination de J.K. Rowling, est pour moi génial et l’histoire, je la trouve fantastique. Si vous ne connaissez pas (mais j’en doute), c’est l’histoire d’un garçon qui découvre qu’il est sorcier et puis qui va étudier dans une école de sorcellerie, Poudlard. Si vous aimez le fantastique, c’est parfait pour vous, à lire comme à regarder car tous les livres (il y a 7 tomes) ont été adaptés au cinéma. Il y a en tout 8 films car le dernier livre a été adapté en deux films. Mon film préféré est La Coupe de feu (le tome 4) et peut-être que mon livre préféré est le tome 3 : Le Prisonnier d’Azkaban.

On peut aller à cette exposition avec le tram n°3. L’exposition est immense car l’endroit est en fait un très grand hangar (le n°21) aménagé.

Quand vous entrez, vous faites un peu de queue et puis on vous donne un bracelet qui, quand vous le scannez, vous permet de vous reconnaître ou de lancer des jeux qui font gagner des points à votre maison (je vais expliquer les maisons à Poudlard ci-dessous). Après, vous complétez un questionnaire où vous pouvez choisir votre maison, votre baguette, il y a celle d’Harry, de Ron, d’Hermione, de Norbert (les secrets de Dumbledore) et plein d’autres encore ! Et votre patronus*. Ensuite vous faites une photo avec un fond personnalisé que vous pouvez acheter à la fin de l’exposition.

Photo Victoire

A Poudlard, l’école des sorciers de Harry Potter, il y a 4 maisons : Gryffondor qui représente le courage, la force d’esprit, la paix et la hardiesse. Ses couleurs sont rouge et or. C’est la maison de Harry et ses amis Hermione et Ron. Il y aussi Serpentard qui représente la ruse, l’ambition et l’ingéniosité. Ses couleurs sont vert et argenté. Dans cette maison, qui s’affronte à Gryffondor, on trouve Malfoy l’ennemi de Harry, Crabe et Goyle, les sous-fifres de Malfoy et aussi celui « dont on ne doit pas prononcer le nom », c’est-à-dire Lord Voldemort (le vrai grand méchant de la saga). La troisième maison est Serdaigle qui représente la sagesse, l’esprit, l’intellect et l’apprentissage. Ses couleurs sont bleu et argent. Dans cette maison il y a Luna et Cho. Et enfin il y a Poufsouffle qui représente la tolérance, la justice, la sincérité, l’humilité et le sérieux. Ses couleurs sont jaune et noir. Il y a Cédric Diggory, personnage héros de La coupe de feu, dans la maison.

Photo Victoire

Enfin vous commencez l’exposition dans une salle où il y a la porte du coffre-fort 713 (où il y a la pierre philosophale dans le premier tome), puis vous entrez dans une salle où l’on fait une petite présentation et vous pénétrez dans « le couloir des portraits » un couloir avec des portraits (d’où son nom) qui s’animent, comme à Poudlard. Vous poursuivez avec une salle où vous découvrez mieux les particularités des 4 maisons. Il y a des costumes avec des explications et des trésors des maisons. Puis il y a la grande salle, le réfectoire de Poudlard, aux différents moment de l’année (la décoration d’Halloween, de Noël…). Ensuite il y a une salle avec toutes les baguettes des célèbres sorciers et sorcières que l’on vous propose dans le questionnaire du début (vous vous souvenez au tout début, il faut choisir sa baguette, pas comme dans Harry Potter où c’est la baguette qui choisit son sorcier) ! Ensuite, vous traversez plusieurs salles représentant chaque cours à Poudlard, par exemple le cours de potion, de divination… La forêt interdite constitue la salle suivante avec la maison de Hagrid (le garde chasse de Poudlard), puis on traverse une salle dédiée au tome « la coupe de feu ». On arrive après dans une salle dédiée au sport préféré des sorciers. . . Le Quidditch*! Il y aussi une salle sur les animaux fantastiques, une sur le Ministère de la magie* attenante à une partie de la maison des Dursley*, une sur la chambre des secrets, une sur les reliques reliques de la mort avec les horcrux*, une qui, je pense, est consacré à celui-dont-on-ne-doit-pas-prononcer-le-nom…

Cette exposition a commencé le 21 avril et se termine le 07 Octobre 2023 : vous avez donc encore le temps d’y aller ! Pour ma part j’ai adoré alors n’hésitez pas à la découvrir s’il reste de la place (il faut réserver sur internet).

Victoire

Lexique :

*patronus : sortilège de protection contre les Détraqueurs (gardiens de la prison d’Azkaban).

*Quidditch : sport sur ballets.

*Ministère de la magie : le gouvernement du monde des sorciers.

*Dursley : membres de la famille de Harry qui méprisent les sorciers.

* Horcrux : objet avec une partie de l’âme de vous-savez-qui.

La lutte pour les droits de la femme à travers une bande dessinée

Essai de critique littéraire sur la bande dessinée : Histoire(s) de femmes, 150 de lutte pour leur liberté et leurs droits, un travail réalisé dans le cadre d’un projet lecture avec M. Saguet, professeur de français et Mme Josserand, professeure documentaliste.

Bande dessinée publiée en 2019 par la maison d’édition Larousse, elle est écrite par Marta Breen et illustrée par Jenny Jordahl.

​Ce n’est pas la première fois que l’autrice traite de ce sujet, elle avait déjà sorti en 2018 un livre intitulé Women in battle.

​Le bande dessinée parle de l’histoire des femmes et des épreuves qu’elles ont eu à parcourir pour qu’elles aient plus de droits. L’histoire montre le problème dans sa globalité et non en l’abordant de façon restreinte en ne traitant qu’un angle comme par exemple la misogynie, l’avortement… L’autrice soulève beaucoup de tabous et sensibilise sur beaucoup de sujets en faisant de la prévention. Ce livre montre aussi que chaque petite action nous fait avancer dans cette lutte et nous rapproche de nos objectifs, même si parfois cela peut éveiller la colère de beaucoup de personnes et créer beaucoup de drames. Il est important de s’unir pour que les choses changent.

​Ce livre m’a beaucoup plu car il est très inclusif : c’est-à-dire que le problème est pris à l’échelle mondiale et non en se référant seulement à une partie de la population. Il mérite beaucoup plus de visibilité car l’histoire est captivante et intéressante. Le livre nous montre que si nous nous unissons tous, on peut aller très loin. Il fait réfléchir et a un intérêt documentaire.

​Je recommande ce livre pour ceux qui aiment les histoires vraies et les documentaires 

L’extrait qui m’a beaucoup touché est quand Margaret Sanger* a dit « Aucune femme ne peut se sentir libre si elle n’a pas le contrôle de son propre corps ».

​Reine

*Margaret Sanger : Margaret Higgins Sanger est une militante américaine qui lutta pour la contraception et la liberté d’expression, ce qui l’amena à fonder l’American Birth Control League, qui devient le planning familial américain sous le nom de Planned Parenthood. (Wikipedia)

The Voice : le scandale de la demi-finale

Depuis le 25 février, la célèbre émission de concours de chant, The Voice, a démarré une nouvelle saison. Si l’on fait un rapide récapitulatif, il y a quatre coachs : Amel Bent, Vianney, Zazie et les deux frères Bigflo et Oli qui débutent dans l’émission.

La première étape, après avoir été sélectionné sont les auditions à l’aveugle dans lesquelles Zazie, Vianney et Amel avaient récupéré 15 talents chacun et 14 talents pour Bigflo et Oli qui, au long des auditions, avaient eu plus de mal à en récupérer.

Les « battles » succèdent aux auditions à l’aveugle où chaque coach fait chanter en duo ou trio ses talents et n’en gardent qu’un. Après cette épreuve viennent les « cross battles » et les « super cross battles » où l’on garde seulement la crème de la crème. Lors de ces deux épreuves, chaque talent prépare une chanson. Un coach est alors désigné par le célèbre présentateur Nikos Aliagas est décide d’affronter un autre coach. Les deux coachs choisissent un talent dans leur équipe (deux talents en tout) qui l’un après l’autre interprèteront le titre choisi. Le public les départage ensuite en votant. Lors des « super cross battles », en plus du public, le chanteur Mika, choisissait son talent favori avec un vote représentant 10% des voix. Il a parfois ainsi sauvé certains talents de l’élimination.

En demi-finale, il ne restait donc plus que huit talents :

  • Zazie, elle qui avait une équipe que tous redoutaient, n’avait plus qu’un seul talent, Aurélien, un virtuose avec une technique vocale impressionnante bien qu’il soit autodidacte
  • Arslane, chanteur au grand cœur, et Micha, 17 ans, qui avait pris pour la première fois l’avion, quittant la Guyane, pour chanter à The Voice, étaient tous deux dans l’équipe d’Amel Bent
  • Deux talents également pour Vianney : Jérémy Levif qui avait déjà été demi-finaliste à The Voice Angleterre et Kiona, benjamine de l’émission (16 ans) à la voix splendide
  • Et à la surprise générale de tous, les « petits nouveaux », Bigflo et Oli qui semblaient mal partis avaient avec eux trois talents ! Dame, boucher avec une voix délicate, Fanchon, chanteuse déterminée aux cassures émouvantes dans la voix, et Hanna, grande interprète à la voix puissante

Les talents, pour ouvrir la soirée en direct, ont repris Chanter, un titre de Florent Pagny qui a fait une apparition sur scène, prévue dans le secret par quelques membres de l’émission.

Les demi-finalistes ont ensuite chacun chanté une chanson en solo et une chanson avec leur coach et les autres membres de leur équipe, avant de chanter tous ensemble The Best, rendant hommage à la grande Tina Turner.

Vinrent ensuite l’annonce des finalistes de l’émission. Et les quatre talents annoncés furent : Arslane et Micha chez Amel Bent, Aurélien chez Zazie, et Jérémy Levif chez Vianney ! Aucun des talents de Bigflo et Oli ne partaient en finale, ce qui était une possibilité à envisager mais pire encore, il n’y avait AUCUNE femme à l’affiche de la finale de The Voice ! AUCUNE ! En 2023 ! Encore si les candidates potentielles chantaient comme des casseroles, j’aurais pu comprendre mais ce n’était pas le cas ! Elles chantaient divinement bien ! Je mets d’ailleurs ici la prestation de Fanchon, la prestation de Kiona, et ici la prestation de Hanna.

Et cette nouvelle n’a pas provoqué de la colère et de la tristesse uniquement que chez moi ! Voici des commentaires qu’on pouvait retrouver sur différents réseaux sociaux : « PAS UNE SEULE DES FILLES EN FINALE ALLEZ VOUS FAIRE F*** ! » « EXCUSEZ MOI ? OÙ EST FANCHON ? PARDON ?? LA HONTE B*** LA HONTE. ET KIONA ? NUL NUL NUL » « Aucune femme à la finale en 2023… » « Arslane foooort. Mais pas une seule meuf en finale alors que les 3 c’est des tueuses… je dis non. » Et j’en passe… Certains menacent même de boycotter la finale, ce qui est tout à fait compréhensible !

Malheureusement, ce ne sont pas ces protestations qui vont changer le choix de TF1 si vous voulez mon avis. Ceux qui ont voté se sont exprimés, on ne peut plus rien y faire. Samedi prochain, en finale, ce seront donc Arslane, Jérémy Levif, Aurélien et Micha qui s’affronteront en chantant différents titres, seuls et avec certains artistes comme Aya Nakamura, Christophe Mae, Pierre de Maere, Vitaa, David Guetta, Patrick Bruel, et Nour, gagnante de The Voice saison 11.

A la semaine prochaine pour savoir qui est la Voix de France !

Une spectatrice totalement accro à l’émission